תוֹכֶן
האמנות הפופולרית מנצלת ומשחזרת תמונות של אנשים, יצורים, מוצרים, סמלים ואובייקטים של התרבות הפופולרית לשימוש באמנות מקורית. תנועת ה"פופ ארט "נולדה בשנות ה -50 והוחזרה בשנות ה -80 אמנים כמו אנדי וורהול, רוי ליכטנשטיין, ג'ף קונס וקתרינה פריץ 'הם בין הפניות באמנות הפופ.
הדיוקן של מרילין מונרו, מאת אנדי וורהול, הוא דוגמה לאמנות הפופ (Sion Touhig / Getty Images בידור / Getty Images)
מושגים
אמנים בפופ ארט מבטאים מגוון של רעיונות בעבודותיהם. אחד הנושאים החשובים ביותר הוא שילוב של תקשורת ההמונים (טלוויזיה, סרטים, דמויות ומוסיקה) לציבור. צרכנות היא גם נושא, עם מאמרים רבים פונים מותגים וסמלי לוגו. קולאז 'של ריצ' רד המילטון של פרסומות, "רק מה זה עושה את הבית של היום הוא שונה, כל כך מושך?" הוא דוגמה איך פופ אמנות שואבת תשומת לב לתרבות הצריכה.
נושא
פופ ארט נוטה לתאר נושאים חברתיים רלוונטיים, עם סלבריטאים כנושא חוזר, כמו בתמונות חוזרות ונשנות של מרילין מונרו בצבעים שונים, על ידי אנדי וורהול. פופ ארט משתמש גם מותגים ארגוניים, קומיקס, מזון, דמויות פוליטיות, בעלי חיים וציורים איקוניים כמו נושאים.
אמצעים
פופ ארט בדרך כלל מגיע בצורה של ציורים, פסלים, ו "מוכן" או "מצא" אובייקטים. אמנים גם להשתמש בעיצוב גרפי לשכפל דמויות לחקות את המדיומים שיצרו את הפרסומות והלוגו. פופ ארט בדרך כלל משלבת צבעים תוססים, נגישים התואמים או מתפוררים בכוונה בצבעים של התמונה המקורית.
חומרים
החומרים הנפוצים בתעשיית פופ ארט כוללים נייר, מתכת, גבס ופלסטיק. אמנות פופ יכול להופיע גם בחללים כגון חדרים, חדרים או מבנים אחרים. הגוונים והמדידים שבהם משתמשים אמנים בדרך כלל מכתיבים את חומרי הבחירה. לדוגמה, פלסטיק ונייר משקפים באופן ספציפי את המראה והתחושה של פריטים ותמונות המוניים.