תוֹכֶן
ציוריו של סנדרו בוטיצ'לי הם מהיצירות הידועות והמוערכות ביותר של הרנסנס האיטלקי. בוטיצ'לי חי ועבד במחצית השנייה של המאה ה -15 ואימץ את המסורות האמנותיות של מוריו ותקופתו. טכניקות הציור שלו עוצבו על ידי הבנת דור הקומפוזיציה והפרספקטיבה שלו, ועל ידי הכלים והחומרים העומדים לרשות האמנים בפירנצה.
קווים וצורות
בוטיצ'לי השתמש בקווים, קווי מתאר וניגודים כדי להגדיר את הנושאים והמרחבים שלו. הוא צייר במזג על בסיס ביצה, סוג של ציור שנעשה על ידי ערבוב פיגמנטים טבעיים עם חלמונים. מכיוון שהוא מתייבש כמעט באופן מיידי, אי אפשר לערבב אותו לצורות צבע הדרגתיות המגדירות נפח ומתאר צורות. בוטיצ'לי הסתמך במקום זאת על קווי מתאר כהים וניגודי צבעים דרמטיים כדי להבחין בצורות.
שכבות לק
רוב עבודותיו של בוטיצ'לי צוירו על לוחות עץ מכוסים בשכבת טיח, הכנת משטח גיר או תחל. לעתים קרובות, אך לא תמיד, מרחתי פריימר מסורתי, או צבע שטוף קליל, לפני שהתחלתי לצייר. בוטיצ'לי השתמש בטכניקה המסורתית של מריחת טמפרת ביצה בשכבה דקה אחר שכבה דקה. כל שכבה דקה של צבע או אמייל משנה את ההשפעה שיש לאור על הצבע. חלק מציוריו של בוטיצ'לי מראים עקבות בקיעה עדינים, או שינוי כיוון משיכות המכחול עם שכבות צבע שונות. הצוהר יוצר אפקט תלת מימדי מעוצב.
שמן ומים
בוטיצ'לי הצליח ליצור אפקטים שונים, והוסיף שמן או מים לציור שלו. הוא השתמש בטמפרה מעורבב בשמן, המכונה tempera grassa, לצבעים אטומים יותר, מלאים וחזקים יותר. מרווה מדולל במים אפשר לו ליצור אמיילים שקופים, כמו זיגוג צבעים. הווילונות והצעיפים השקופים ששימשו רבים מהנושאים שלה נצבעו בשכבות של אמייל לבן מדולל. כאשר המזג יבש הצבעים מתרככים ונמוגים. בוטיצ'לי החזיר אותם לעיתים קרובות לטונים המקוריים שלהם על ידי מריחת שכבת לכה נדיבה.
פרטי זהב
בוטיצ'לי היה חניך צורף לפני שהצטרף לסטודיו של פיליפו ליפי, וזהב משמש כאלמנט דקורטיבי ברבים מציוריו. הזהבה, אבקת הזהב המעורבת עם חלבוני ביצה, משמשת כנגיעה דרמטית בקליפת הצדפות ב"לידת ונוס ". הוא גם השתמש במשיכות מכחול מוזהבות כדי להדגיש את העלווה הירוקה הכהה בחלק מיצירותיו. הוא השתמש בטכניקה בשם "sgrafitto" כדי להעניק קישוטי זהב עדינים לעלות ולוילונות. בעזרת sgraffito מוחלים שכבה של עלה זהב על הבד או הפנל המוכן ומכוסים בצבע. מקל עץ דק משמש לגרד את העיצוב המופיע כדוגמת קישוט זהובה על הבד.